Najlepsze filmy Wesa Andersona: od „Bottle Rocket” do „The Grand Budapest Hotel”
(Źródło zdjęcia: Fox Searchlight Pictures)
Pod względem stylu wizualnego niewielu reżyserów pracujących dzisiaj jest tak natychmiast rozpoznawalnych jak Wes Anderson. Możesz niemal natychmiast stwierdzić, czy oglądasz jeden z jego filmów, od skomplikowanych, prawie przypominających domek dla lalek ustawień, po coraz większe wykorzystanie unikalnych proporcji i ogólnie, czy widzisz na ekranie Billa Murraya lub Owena Wilsona.
Anderson jest jednym z najbardziej wyjątkowych amerykańskich reżyserów od dłuższego czasu, który do tej pory raczył widzom 10 filmów. Ale co jest jego najlepsze?
Trzymać się tylko swoich filmów fabularnych, żadnego z jego filmów krótkometrażowych (przepraszam fanów oryginału) Rakieta Butelkowa ), oto jak do tej pory ocenialiśmy filmografię Wesa Andersona.
10. Darjeeling Limited (2007)
Jason Schwartzman, Adrien Brody i Owen Wilson w „The Darjeeling Limited”(Źródło zdjęcia: Fox Searchlight Pictures)
Nie zaczynam tutaj od żadnych prawdziwych kontrowersji, ponieważ Darjeeling Limited jest powszechnie uważany za najsłabszy występ Wesa Andersona. Owen Wilson, Adrien Brody i Jason Schwartzman wcielają się w trzech braci, którzy rok po pogrzebie ojca próbują nawiązać nowe kontakty, podróżując pociągiem przez Indie. Dziwne postacie Andersona zazwyczaj działają najlepiej, gdy są mocno w swoim własnym świecie, czy to fikcyjnym, czy przesadzonym, ale w Darjeeling Limited główne trio jest całkowicie nie na miejscu, ponieważ wchodzi w interakcje z ludźmi i kulturą Indii. W filmografii, która zawiera głównie hity, Darjeeling Limited wyróżnia się jako rzadki niewypał Andersona.
9. Francuska dyspozytornia (2021)
(Źródło zdjęcia: Searchlight Pictures)
Oda Andersona do dziennikarstwa, Francuska Dyspozytornia jest podzielony na trzy sekcje przedstawiające historie, które zostały opublikowane w tytułowym magazynie w centrum filmu. Chociaż każda historia ma swoje unikalne dziwactwa, starają się stworzyć naprawdę spójny film. Francuska Dyspozytornia ma fantastyczny występ Jeffreya Wrighta, fantastyczną animowaną sekwencję i charakterystyczny suchy dowcip Andersona, ale struktura nigdy nie pozwala filmowi naprawdę nabrać rozmachu; nie tylko dlatego, że najsłabsza jest jego środkowa część.
8. Wyspa psów (2018)
Główna grupa psów „Isle of Dogs” i młody chłopak szukający swojego wygnanego szczeniaka.(Źródło zdjęcia: Fox Searchlight Pictures)
Anderson powrócił do stylu animacji poklatkowej, z którym tak cudownie się przyjął Fantastyczny Pan Lis w Wyspa Psów , chociaż zawsze będzie trudno dotrwać do jego pierwszej animowanej wycieczki. To nie jest lekkie przeciwko Wyspa Psów , która jest zabawną, niesamowicie zrealizowaną opowieścią o chłopcu, który próbuje odnaleźć swojego psa, który został zesłany na tytułową wyspę z pomocą zdziczałej grupy bezdomnych. Powodem, dla którego znajduje się tak nisko na tej liście, jest jeden, coś musiało, a dwa, kiedy wybierasz między Wyspa Psów oraz Fantastyczny Pan Lis , zawsze dam przewagę temu drugiemu.
7. Podwodne życie ze Stevem Zissou (2004)
Bill Murray w „Podwodnym życiu ze Stevem Zissou”(Źródło zdjęcia: Touchstone Pictures)
Podwodne życie ze Stevem Zissou był pierwszym filmem Wesa Andersona, który widziałem, więc zawsze będzie miał szczególne miejsce w moim sercu, ale pod względem jego całościowej pracy jest zdecydowanie jednym z lżejszych, mniej istotnych wpisów. Bill Murray prowadzi obsadę jako egoistyczny, zainspirowany Jacquesem Costeau badacz morza, który chce zemścić się na rekinie, który zjadł jego najlepszego przyjaciela. Obsada drugoplanowa jest jak zwykle świetna, z Owenem Wilsonem, Cate Blanchett, Anjelicą Huston, Willemem Dafoe, Michaelem Gambonem, Jeffem Goldblumem, Waris Ahluwalią i Seu Jorge. To może być jeden z najśmieszniejszych filmów Andersona, ale brakuje mu tej samej głębi, co najlepsze filmy Andersona.
6. Rushmore (1998)
Olivia Williams i Jason Schwartzman w „Rushmore”(Źródło zdjęcia: Touchstone Pictures)
Rushmore to film, który wielu fanów Wesa Andersona uznałoby za jeden z jego najlepszych filmów, ale niektóre jego elementy, w tym romantyczne tęsknoty za Maxem Fischerem Jasona Schwartzmana dla jego nauczyciela, granego przez Olivię Williams, zdołały utrzymać ten film na wysokim poziomie. trochę więcej dystansu dla mnie. Rushmore jest jednak krytyczny, jeśli chodzi o filmografię Andersona, ponieważ sprowadził tu dwóch jego częstych współpracowników, Schwartzmana i Billa Murraya, który prawdopodobnie daje tutaj swoją najlepszą rolę w filmie Andersona.
5. Fantastyczny Pan Lis (2009)
Zespół stworzeń poklatkowych w „Fantastycznym Panu Lisie”(Źródło zdjęcia: 20th Century Fox)
Na podstawie klasycznej powieści dla dzieci Roalda Dahla, Fantastyczny Pan Lis podniósł poziom szczegółowości, który Anderson był w stanie wykorzystać w swoich filmach, ponieważ on i jego ekipa wykorzystywali technikę animacji poklatkowej do ręcznego tworzenia każdego elementu klatka po klatce. Dowcip Andersona rozszerzył także film o rodowód powieści dla dzieci i uczynił go szeroko dostępnym dla widzów w każdym wieku. Szkoda, że George Clooney i Meryl Streep, którzy użyczają głosu panu i pani Fox, do tej pory nie byli w stanie połączyć siły z Andersonem w filmie aktorskim, ale ich praca w filmie tak łatwo pasuje do obu świat opowieści i typowa trupa aktorów Andersona. Miejmy nadzieję, że Anderson będzie od czasu do czasu powracał do animacji poklatkowej, ponieważ w swoich dwóch pierwszych wpisach udowodnił, że jest w tym mistrzem.
Rakieta butelkowa (1996)
Luke Wilson, Lumi Cavazos i Owen Wilson w „Bottle Rocket”(Źródło zdjęcia: Columbia Pictures)
Pierwszy film fabularny Wesa Andersona (na podstawie filmu krótkometrażowego o tym samym tytule), napisany wspólnie z Owenem Wilsonem, Rakieta Butelkowa wyprzedza zdolność Andersona (finansowo) do tworzenia zestawów, które naprawdę umieszczają jego unikalne postacie w ich własnym małym świecie, więc zamiast tego po prostu rezydują w typowo wyglądającym motelu lub fabryce. Dlaczego to nie jest przeszkodą dla Rakieta Butelkowa jest stworzeniem i wykonaniem głównych bohaterów Owena i Luke'a Wilsonów, Dignana i Anthony'ego Adamsów. Błędny kod i światopogląd Dignana działają na realistycznym tle, ponieważ jest skazany na porażkę, podczas gdy Anthony, sam wciąż dziwny kaczor, jest bardziej ugruntowany i służy jako surogat publiczności. Od tego czasu styl Andersona bardzo się rozwinął Rakieta Butelkowa , ale film pozostaje niezwykle imponującym debiutem i bardzo dobrze znanym nam dzisiaj filmowcem.
3. Królestwo wschodu księżyca (2012)
Kara Hayward i Jared Gilman w „Królestwie Księżyca”(Źródło zdjęcia: Funkcje ostrości)
Królestwo wschodzącego księżyca to niedoceniany klejnot od Wesa Andersona. Historia dwojga młodych ludzi, którzy zakochują się i uciekają do lasu w małym miasteczku w Nowej Anglii, jest główną linią i źródłem inspiracji historii, która dotyczy wszelkiego rodzaju związków, czy to męża i żony, rodziców i dzieci, a nawet wśród przyjaciół. Jared Gilman i Kara Hayward wcielają się w młodych gołąbków, Sama i Suzy, ale najważniejsze są występy Frances McDormand i Edwarda Nortona, podczas gdy Tilda Swinton i Jason Schwartzman kradną show swoimi krótkimi epizodami. Scenariusz Andersona, który napisał wspólnie z Romanem Coppolą, był nominowany do Oscara w kategorii Najlepszy scenariusz oryginalny.
2. Królewscy Tenenbaumowie (2001)
Ekscentryczna tytularna rodzina „Królewskich Tenenbaumów”(Źródło zdjęcia: Touchstone Pictures)
Kiedy myślisz o filmie Wesa Andersona, najprawdopodobniej pierwszym, który przychodzi ci do głowy, jest: Królewscy Tenenbaumowie . Przełomowy film reżysera, Królewscy Tenenbaumowie stał się trochę kulturowym probierzem (ile razy widziałeś ludzi przebranych za dzieci Tenenbaum na Halloween?). Ta historia dysfunkcyjnej rodziny to coś więcej niż tylko garderoby, tak cudownie dziwne jak te, z fantastyczną obsadą, w której występują Gene Hackman, Ben Stiller, Gwyneth Paltrow, Luke Wilson, Anjelica Huston, Danny Glover, Owen Wilson, Bill Murray i Kumar Pallana. Film opowiada o zaakceptowaniu swojej rodziny za wszystkie jej wady oraz o kochaniu i wspieraniu jej mimo wszystko, co w czasie premiery zimą 2001 roku stanowiło rodzaj balsamu dla widzów, ale też nadaje mu ponadczasowy charakter.
1. Grand Budapeszt Hotel (2014)
Ralph Fiennes i Tony Revolori w „The Grand Budapest Hotel”(Źródło zdjęcia: Fox Searchlight Pictures)
Stworzenie własnego kraju dało Wesowi Andersonowi swobodę budowania świata Grand Budapeszt Hotel bogaty w szczegóły, obcy, ale gościnny; nie tylko ze względu na występ Ralpha Fiennesa jako słynnego konsjerża tytularnego hotelu. Fiennes daje jedną z najlepszych ról w każdym filmie Andersona ( ten najlepiej za moje pieniądze) jako człowieka, który stara się być cywilizowany w każdym aspekcie swojego życia, nawet gdy świat wokół niego rozpada się na początku wojny. Inni nowi gracze Andersona, w tym Saoirse Ronan i Tony Revolori, pasują jak ulał do Billa Murraya, Jeffa Goldbluma, Edwarda Nortona, Adriena Brody'ego i Willema Dafoe. Opowieść Andersona w historii w strukturze opowieści pozwala mu również podnieść poprzeczkę pod względem stylu, bawiąc się różnymi proporcjami obrazu. Zarówno pod względem technicznym, jak i tematycznym Anderson nigdy nie był lepszy niż był w Grand Budapeszt Hotel .
