Najlepsze zimowe horrory

(Źródło zdjęcia: Warner Bros)
Większość z nas prawdopodobnie spędziła w tym roku więcej czasu niż zwykle w naszych domach, a po ośmiu miesiącach prawdopodobnie robi się to dość szalone. Co gorsza, nie zmieni się to w najbliższym czasie, ponieważ wiele stanów zostało zmuszonych do zwiększenia godziny policyjnej i zamknięcia większej liczby firm, aby zapobiec dalszemu rozprzestrzenianiu się wirusa. Naprawdę nie ma cukrowej otoczki: jest do bani!
Ale horrory mają sekretną moc, która rzadko jest brana pod uwagę: sprawiają, że wszystko wydaje się lepsze w twoim życiu. Miałeś złą wycieczkę na kemping? Nie mogło być tak źle, jak te przedstawione w Obóz letni lub piątek 13 ! Czy twoje kłótnie z rodziną mogą okazać się tak złe jak te w? Dziedziczny ? Zły sen? Cóż, obudziłeś się, prawda? Więc nie jesteś na ulicy Wiązów. Jasne, dobry horror może nas wystraszyć podczas oglądania, a może nawet sprawić, że będziemy wstrząśnięci po zakończeniu napisów, ale ostatecznie można powiedzieć: „Przynajmniej tego nie miałem że zły.'
Tak więc na cześć naszych przymusowych pobytów na nadchodzące zimowe miesiące, spójrzmy na jedne z najlepszych horrorów „na śniegu”, w których nasi bohaterowie (i złoczyńcy) muszą wybierać między pozostaniem w środku z potencjalnym zabójcą (lub duchem, lub potwora, lub...) lub zamarzając na śmierć na zewnątrz. Po zjedzeniu kilku z nich może opuszczenie kilku imprez i zrobienie wszystkich świątecznych zakupów online nie będzie takie złe?
Lśnienie (1980)
Istnieje kilka horrorów o pisarzach, którzy odcinają się od pisania nowej powieści/sztuki/itd. tylko po to, by być nieustannie rozpraszanym przez duchy i inne nadnaturalnie naładowane istoty, a każdy z nich (przynajmniej po 1980 roku) jest winien adaptacji Stanleya Kubricka Lśnienie . Choć może nie jest to najbardziej „wierna” opowieść o bestsellerze Stephena Kinga, mimo wszystko film wytworzył pozornie nieskończoną liczbę obrazów, które na zawsze wypalają się w umysłach każdego, kto go widział. „Tu jest Johnny!”, siostry stoją w korytarzu, krew tryska z drzwi windy, do diabła, nawet wzór dywanu jest natychmiast rozpoznawalny. I pomyśleć, że Jack Torrance był tam uwięziony tylko przez sześć miesięcy! Jesteśmy na ósmym i liczymy – więc teraz wszyscy mamy oficjalnie kwalifikacje do pełnienia funkcji dozorcy Overlook!
Rzecz (1982)
Wierzcie lub nie, ale adaptacja powieści Johna Campbella „Who Goes There?” Johna Carpentera z 1982 roku. (który został bardzo luźno zaadaptowany w latach 1951 Rzecz z innego świata ) był kasowym flopem, kiedy został wydany, z E.T. częściowo winne – publiczność chciała przytulnych kosmitów, a nie przerażających potworów, które podszywałyby się pod Twoich współpracowników i odgryzały Ci ramiona. Ale z biegiem czasu słusznie został ponownie oceniony jako klasyk, a wielu wymienia go jako najlepszy film Carpentera, który zainspirował sequel gry wideo i prequel z 2011 roku (oba myląco nazwane również po prostu Rzecz ), plus gra planszowa.
Wszystkie te rzeczy są fajne, ale sam film jest wszystkim, czego naprawdę potrzebujesz; Idealne przedstawienie izolacji i paranoi pośród kilkunastu mężczyzn, którzy znaleźli się w pułapce w swojej antarktycznej bazie, jest tak samo skuteczne jak wtedy, gdy Carpenter doskonale oddaje izolację i paranoję. Efekty specjalne Roba Bottina nie postarzały się ani jednego dnia, a wynik Ennio Morricone (z kilkoma dodatkowymi wskazówkami od samego Carpentera) należy do jego najlepszych. I możesz praktycznie POCZUĆ, jak jest zimno, nawet zanim MacReady Kurta Russella ponownie wejdzie do bazy z zamarzniętą brodą (która nadal wygląda wspaniale) po utknięciu na zewnątrz tylko przez kilka minut. Lepiej ci będzie ze zmiennokształtnym.
Nędza (1990)
Gdyby Paul Sheldon z Jamesa Caana wybrał się w podróż samochodem w środku lata, prawdopodobnie nigdy nie spotkałby swojej „fanki numer jeden” Annie Wilkes (Kathy Bates, która słusznie zdobyła Oscara za swoją pracę tutaj). Ale jego Camaro nie mógł się równać z oblodzonymi drogami w Kolorado i przez cały dzień możemy debatować, czy lepiej byłoby zamarznąć na śmierć w samochodzie, czy też zostać „uratowanym” przez Annie. Śnieżne warunki są jej wymówką, dlaczego na początku tam utknął, ale nawet kiedy staje się jasne, że to nie jest prawdziwy powód, z pewnością odgrywa to rolę w tym, że on też nie może łatwo uciec – nawet zanim jego stopa spotka się z końcem młota kowalskiego.
30 dni nocy (2007)
Adaptacja bestsellerowego serialu komiksowego z 2007 roku, w której Josh Hartnett i Melissa George zostają uwięzieni w swoim mieście Barrow na Alasce przez dłuższy czas, w którym nigdy nie wschodzi słońce – idealne miejsce dla głodnych wampirów, wiemy, że nie są do końca simpatico ze światłem dziennym. Mroźne temperatury okazują się równie niebezpieczne jak krwiożercze stwory, które roją się w mieście, a nasi bohaterowie szukają schronienia i zapasów, które mogą wystarczyć do wschodu słońca (za, zgadliście, 30 dni). Reżyser David Slade i DP Jo Willems nigdy nie męczą się pokazywaniem krwi rozpryskującej się po czystym białym śniegu, a wszystko to w niekończącej się ciemności i nieustannym wycie wiatru, który nigdy nie pozwala zapomnieć, że słońce ocali naszych bohaterów na więcej niż jeden sposób.
Zimna zdobycz (2006)
Fani oldschoolowych slasherów lubią piątek 13 oraz Płonący powinien znaleźć wiele rzeczy do polubienia w tym norweskim thrillerze, debiutanckim filmie od Tomb Raider reżyser Roar Uthaug. Nasi bohaterowie to grupa snowboardzistów, którzy doskonale bawią się na stoku, aż do momentu, gdy dozna paskudnej kontuzji. Szukając schronienia, znajdują opuszczoną chatę, która – jak to często bywa w takich przypadkach – jest niestety domem dla miejscowego zamaskowanego mordercy. Ponadprzeciętna sympatia dzieciaków i nacisk na suspensję nad liczbą ciał sprawiają, że jest to silniejsza niż oczekiwano pozycja w podgatunku, a Uthaug wykorzystuje ustawienie, aby uzyskać maksymalny potencjał - wraz z uroczym skinieniem głowy Lśnienie na dokładkę.
Chłód wiatru (2007)
Opowieść ostrzegawcza o jeżdżeniu z nieznajomymi (co najmniej z czasów przed Uberem). W filmie występuje Emily Blunt jako studentka, która wsiada na autostop z Ashtonem Holmesem po znalezieniu swojego nazwiska na tablicy wspólnego przejazdów na ich uczelni. Ale to nie jest komedia romantyczna; ich dwójka nie do końca się zgadza, a na domiar złego samochód Holmesa psuje się gdzieś na bocznej drodze w Pensylwanii, wiele mil od jakiejkolwiek pomocy. Nie żeby mogli po prostu iść do ostatniej stacji benzynowej czy cokolwiek; jak sugeruje tytuł, jest poniżej zera i żaden z nich nie jest przygotowany na taką wędrówkę. Nie są też przygotowani na duchy i inne przerażające wizyty, które ich nękają, gdy nadchodzi hipotermia, co znacznie pogarsza i tak już złą sytuację. Morał z tej historii: zostań w domu!
Kraina Lodu (2010)
Nie, Elsy i Olafa w tym nie ma. Ten thriller z 2010 roku autorstwa Adama Greena przedstawia trio snowboardzistów uwięzionych na wyciągu krzesełkowym, który jest wyłączony, a oni nadal na nim, z powodu nieporozumień z operatorem przejażdżki na dole. Lokalny teren narciarski jest zamknięty do następnego weekendu (brzmi to głupio, ale jest to prawdziwe w przypadku mniejszych ośrodków narciarskich w Nowej Anglii, gdzie kręci się film, ponieważ są otwarte tylko w weekendy przez część sezonu) Cała trójka ma do wyboru między nadzieją, że nadejdzie ratunek, przeczekaniem tygodnia w ujemnych temperaturach bez zapasów lub próbą zejść z rozklekotanego krzesła sto stóp nad ziemią. To najlepszy rodzaj thrillera przetrwania, w którym w swoim wygodnym domu możesz grać na fotelu rozgrywającym, tylko po to, aby zobaczyć, jak bohaterowie próbują tych rzeczy i słono za to płacą.
Loża (2019)
Ten najnowszy festiwalowy hit twórców Dobranoc mamusiu opowiada historię Grace (Riley Keough), niespokojnej młodej kobiety, która niedawno nawiązała związek z Richardem (Richard Armitage), rozwiedzionym mężczyzną z dwójką dzieci. Mając nadzieję na związanie się z jej przyszłymi pasierbami, kwartet postanawia spędzić Boże Narodzenie w rodzinnym domku, tylko z powodu problemów z pracą, aby oddzwonić na kilka dni do Richarda, pozostawiając Grace samą z dwójką dzieci, które najwyraźniej jej nie lubią. Ponieważ burze śnieżne coraz częściej zamykają ich w domu, Grace zaczyna pękać – a może dzieci próbują doprowadzić ją do szaleństwa, żeby ich ojciec z nią zerwał? Ten powolny agregat chłodniczy był w rzeczywistości jednym z ostatnich filmów wydanych w USA (w ograniczonym zakresie) przed rozpoczęciem zamknięcia Covid-19, więc jeśli miałeś szczęście go zobaczyć, możesz uważać się za część ekskluzywnej publiczności. Nikt, kto widział to w kinach, nie przypuszczał, że tak będzie przez większą część roku!
Krampus (2015)
Większość filmów bożonarodzeniowych przedstawia śnieg w takiej czy innej formie, ale Michael Dougherty Krampus - filmowy kuzyn swojego wcześniejszego Cukierek albo psikus - jest jednym z nielicznych, którzy traktują to jako uszczerbek na postępowaniu. Z domem pełnym nieprzyjemnych członków rodziny (pomyśl Przerwa świąteczna ), Adam Scott i Toni Collette budzą się pewnego ranka i odkrywają, że zasilanie jest wyłączone, wszyscy ich sąsiedzi zniknęli, a niekończąca się burza śnieżna powstrzymuje ich przed oddaleniem się od siebie LUB potworami, które oblegają ich, gdy zapada noc . Wszystko to dzieło tytułowego potwora, który ma niezwykłe sposoby na to, by docenić święto. I przez niezwykłe mam na myśli przerażające af (z odrobiną głupoty wrzuconej na dokładkę) i zaskakująco brutalne jak na film PG-13, choć z makabrycznym poczuciem humoru, które sprawia, że całość jest niecodziennym, ale przyjemnym podejściem do „utkniętego z trop teściów.
Burza stulecia (1999)
Prawie dwadzieścia lat później Lśnienie , Stephen King odciął się od pośrednika i napisał śnieżny horror bezpośrednio na ekran. Mały ekran, czyli jak Burza stulecia był mini serialem ABC, który miał swoją premierę podczas śnieżnego lutego. Fabuła jest w stylu vintage King; zła siła (w postaci człowieka o imieniu Andre Linoge) przybywa do małego miasteczka i zwraca Tima Daly'ego i resztę jego mieszkańców przeciwko sobie, podobnie jak Potrzebne rzeczy oraz Tommyknockers przed nim (i Pod kopułą po tym). Kluczową różnicą jest to, że wszyscy są uwięzieni przez tytułową burzę, która podobno jest najgorsza od stu lat – a jeszcze bardziej problematyczna, gdy są na wyspie. Tajemnica tego, czego chce Linoge, jest inspirowana The Lottery Shirley Jackson, a biorąc pod uwagę naszą obecną sytuację, być może jest to film w odpowiednim momencie do ponownego przyjrzenia się, ponieważ pokazuje, jak szybko ludzie mogą się odwrócić, zamiast postępować tak, jak sąsiedzi.
Bonus: Jeśli chcesz, aby była to podwójna funkcja, Daly od dawna Skrzydełka współgwiazda Steven Weber grał Jacka w wersji miniserialu ABC Lśnienie !