Najlepsze filmy Amazon Prime

Strona główna Amazon Prime Video (Źródło zdjęcia: Amazon Prime Video)

Mów, co chcesz o Amazon, ale jedną rzeczą, do której są zobowiązani jako dystrybutor filmowy, jest danie swoim filmom szansy na kinowy sukces, zanim na stałe zagoszczą w Amazon Prime. To rzadka rzecz w dobie gigantów streamingu i sprawia, że Amazon wyróżnia się jako jeden z nielicznych streamerów, którym zależy na przyszłości wystaw kinowych i konserwacji wideo w domu. W związku z tym postanowiliśmy wyróżnić kilka najlepszych filmów, jakie oferuje ich platforma. Te filmy są dystrybuowane przez Amazon Studios, więc nie musisz się martwić o opuszczenie Amazon Prime i są to jedne z najlepszych filmów, które wyjdą z 2010 roku.

Krawcowa (2016)

Krawcowa to rodzaj nietypowej historii o zemście, która jednocześnie wyróżnia się tym, że jest przezabawna, wzruszająca i oczyszczająca, gdy wszyscy się wydostają. Kate Winslet gra Myrtle Dunnage, która wraca do swojego małego australijskiego miasteczka z pozornym celem opieki nad niestabilną psychicznie matką (Judy Davis). Jednak tak naprawdę jest tam, aby zbadać morderstwo studenta, którego rzekomo popełniła jako dziecko, co spowodowało jej wydalenie z wioski. Teraz, jako dorosła, Myrtle infiltruje absurdalnie odosobnioną strukturę społeczną, którą pozostawiła, konfrontując się z dziwacznymi pozostałościami swojej przeszłości, zakochując się w wiecznie pozbawionym koszuli Hemsworthu i żartując z przebierającym się Hugo Weavingiem. To rzadki film, który zarzuca szeroką sieć nastrojów i tonów i udaje mu się uchwycić je wszystkie.

Dzisiejsze najlepsze oferty Amazon Prime Amazon Prime Amazon Prime Video — bezpłatna wersja próbna Zobacz ofertę Amazon Prime Amazon Prime - Roczny 119 zł/rok Zobacz ofertę Amazon Prime Amazon Prime - Miesięczny 12,99 USD/mth Zobacz ofertę

Służąca (2016)

Służebnica jest z pewnością jednym z najlepszych queerowych romansów lat 2010, a fascynujące jest to, że romans nie jest nawet głównym narracyjnym haczykiem tej historii. Na podstawie powieści Sarah Waters Palcownik i przeniesiony z wiktoriańskiej Anglii do okupowanej przez Japonię Korei, Służebnica odnajduje Park Chan-wook – tak, dyrektor stary chłopiec – w rzadkiej, czułej formie, bada relację między złodziejem a dziedziczką, której chce pomóc innemu złodziejowi wyprowadzić się z jej dziedzictwa. Rozwija się wciągająca opowieść o uwodzeniu, podwójnych krzyżach, rodzinnych sekretach, skorumpowanych dynastiach i pociągu do lesbijek, filmowana z empatią i bez męskiego spojrzenia. Jak na film, który trwa dwie i pół godziny, mija niezwykle szybko, zawsze angażując się w nowe zwroty akcji lub rewelacje na temat tego, co myślisz, że wiesz o fabule. To z pewnością jeden z najlepszych filmów, jakie Amazon Prime ma do zaoferowania.

Nie jestem twoim Murzynem (2017)

Raoula Pecka nie jestem twoim murzynem jest jednym z najważniejszych filmów dokumentalnych najnowszej pamięci i opiera się na tak prostej koncepcji, że wykonanie jest niczym niezwykłym. Na podstawie niedokończonego rękopisu działacza na rzecz praw obywatelskich Jamesa Baldwina Zapamiętaj ten dom , słowa Baldwina są opowiadane przez Samuela L. Jacksona na archiwalnych materiałach filmowych z historii czarnoskórych Amerykanów. Narracja zawiera osobiste wspomnienia Baldwina dotyczące Martina Luthera Kinga Jr., Malcolma X i Medgara Evarsa, a także jego obserwacje na temat amerykańskiej historii rasizmu i roli, jaką ci ludzie odegrali w jego zwalczaniu. Ponury i liryczny dokument jest niezbędnym pomnikiem historii wyzwolenia Czarnych.

Wielki Chory (2017)

Nawet jeśli jesteś fanem komedii romantycznych, nigdy nie widziałeś takiego filmu Wielki Chory . Na podstawie rzeczywistych relacji między żonatymi współautorami Kumail Nanjiani i Emily V. Gordon, Wielki Chory podąża za Kumailem (grającym samego siebie), próbującym poruszać się w kulturowej przepaści między swoją pakistańską rodziną a Emily, białą kobietą, z którą potajemnie się umawia (w tej roli Zoe Kazan). Jednak w chwili, gdy tajemnica zrywa ten związek, Emily zapada w tajemniczą śpiączkę, a Kumail czuje się zmuszony do pozostania u jej boku i przy okazji poznaje swoich rodziców (Ray Romano i Holly Hunter). Ta słodka i niekonwencjonalna historia miłosna bada więzy rodzinne i transcendentną moc miłości w zabawny i pokrzepiający sposób, tworząc jeden z najbardziej wyjątkowych romansów, jakie kiedykolwiek nakręcono.

Nigdy tu nie byłeś (2018)

Połączenie bezwzględnego zabójcy z dzieckiem potrzebującym ochrony nie jest nowym tropem w kinie, ale Lynne Ramsay Tak naprawdę nigdy tu nie byłeś stawia empatyczny obiektyw na brutalną traumę doświadczaną przez tych, których wynajęto do zabijania. Joaquin Phoenix gra Joe, najemnika wynajętego przez polityka do odnalezienia i uratowania swojej córki (Ekaterina Samsonov) przed handlarzami ludźmi. Choć film pozwala sobie na brutalną przemoc polegającą na tłuczeniu złoczyńców na śmierć młotkiem kulkowym, sednem narracji są próby Joego prowadzenia spokojnego życia ze swoją starszą matką, podczas gdy dręczony przez jego traumatyczną historię i dziedzictwo przemocy niósł ze sobą do chwili obecnej. To cichy, mocny film z niesamowitą rolą główną, która pyta, jak bardzo cierpienie, którego doświadczyliśmy, stworzyło osobę, którą jesteśmy dzisiaj.

Podejrzany (2018)

Kiedy Luca Guadagnino, dyrektor Nazywaj mnie swoim imieniem , postanawia przerobić jedno z przełomowych dzieł giallo horror z lat 70., lepiej słuchaj i dobrze słuchaj. Westchnienia podąża za Amerykanką (Dakota Johnson), która wstępuje do prestiżowej berlińskiej akademii tańca, by stopniowo uświadomić sobie, że zespołem kieruje sabat czarownic. Zawiera podwójne występy Tildy Swinton, warstwy intrygi przerywane brutalną magiczną przemocą i ostatni akt, który całkowicie wymyka się spod kontroli. Westchnienia to szokująco przejmująca medytacja na temat wartości założonej rodziny i poczucia winy, jakie rodzi umożliwienie tym, którzy nadużywają swojej władzy, znęcania się nad innymi. A jako dodatkowy bonus otrzymujesz jedne z najbardziej kreatywnych i przerażających choreografii tanecznych, jakie kiedykolwiek znaleziono w horrorze.

Bretania biegnie maraton (2019)

Jeśli masz około trzydziestki, Bretania biegnie maraton to film skierowany bezpośrednio na twoje poczucie tysiącletniej nudy. Film zaczyna się od Brittany (Jillian Bell) stojącej w obliczu stagnacji w swoim życiu, niezdrowej i bez namacalnych celów na przyszłość. Z prowokacją lekarza decyduje, że musi zacząć ćwiczyć, biegać w wolnym czasie i ostatecznie umieścić Maraton Nowojorski na swoich celach jako ostateczne osiągnięcie. W tym procesie Brittany nawiązuje prawdziwe i trwałe przyjaźnie, odkrywa nowe poczucie odpowiedzialności i uczy się przyjmować miłość do siebie, której wcześniej brakowało przygnębiająco. Bretania biegnie maraton to wzruszająca historia, która jest aż nadto powiązana z tymi, którzy wkraczają w drugą dekadę dorosłości, ale wciąż czują się zagubieni.

Bezkresna noc (2020)

Bezkresna noc to film, który jest tak imponującym debiutem reżysera Andrew Pattersona, że to cud, że w ogóle istnieje. Akcja osadzona w latach 50. w Nowym Meksyku i głęboko kojarząca się z Strefa mroku , Bezkresna noc podąża za operatorem centrali (Sierra McCormick) i DJ-em (Jake Horowitz), gdy odkrywają tajemniczą częstotliwość radiową. Oprawa i estetyka powinny sprawiać, że ostateczne pochodzenie tej częstotliwości jest oczywiste, ale film jest prezentowany z takim rozmachem, że trudno się powstrzymać od jego przewidywalności. Zdjęcia oddają się obszernym ujęciom i obszernym, intymnym monologom w wykonaniu świetnej obsady. Efektem końcowym jest list miłosny do tego gatunku, który wyróżnia się podstawami kręcenia filmów przy ograniczonym budżecie.

Dźwięk metalu (2020)

Dźwięk metalu nie powinien działać jako film , ponieważ wydaje się, że wiele innych filmów, które nęcą Oscary, poprzedziło je, popychając pełnosprawnych aktorów do przedstawienia niepełnosprawności. Ale występ Riza Ahmeda jako muzyka, który nagle traci słuch, nie powinien być poruszający z powodu niepełnosprawności jego postaci. Zamiast tego działa jak okno na społeczność niesłyszących, dzięki czemu dowiadujemy się, że brak słuchu nie jest przeszkodą do przezwyciężenia lub poprawienia. Raczej to na świecie słyszącym należy zaakceptowanie i przystosowanie tych, którzy nie słyszą. Kiedy film skupiający się na niepełnosprawności przedstawia pragnienie bohatera, by się wyleczyć, jako tragedię, wiesz, że film jest na dobrej drodze.

Jedna noc w Miami... (2020)

Spektakle sceniczne rzadko kiedy łatwo przechodzą na ekran, ale Regina King w jakiś sposób ułatwiła to dzięki adaptacji Kempa Powersa. Jedna noc w Miami? . Film, będący kroniką fabularyzowanego spotkania Malcolma X, Muhammada Ali, Jima Browna i Sama Cooke'a w pokoju hotelowym w 1964 roku, skupia się na skrzyżowaniach tych czarnych mężczyzn w ich aktywizmie i interesie własnym, obalając legendę ich postaci, jak ty uświadomić sobie przepaść między ich publicznymi osobowościami a prywatnymi konfliktami. To głównie film, w którym czterech mężczyzn rozmawia ze sobą, ale rozmowy są tak porywające, a implikacje tak oszałamiające, że nie można się nie przykuć.