Najlepsze filmy w telewizji IMDb

(Źródło zdjęcia: IMDB TV)

IMDb jest jednym z najlepszych zasobów filmowych, jakie ma do zaoferowania Internet, ale może być również miejscem do oglądania niektórych ulubionych filmów na Telewizja IMDb , bezpłatna (z reklamami) usługa przesyłania strumieniowego.

Platformy wspierane przez reklamy (AVOD), takie jak IMDb TV, stają się coraz bardziej popularne na stale rozwijającym się rynku transmisji strumieniowych, oferując filmy i programy telewizyjne znanych nazwisk bez konieczności rejestracji w kolejnym miesięcznym planie subskrypcji.

Rzuć teraz okiem na jedne z najlepszych filmów w telewizji IMDb.

50/50 (2011)

Facet z rakiem nie jest typowym założeniem komedii, ale jakoś 50/50 sprawia, że to działa. Dramat wyreżyserował Jonathan Levine, aw rolach głównych Joseph Gordon-Levitt, Seth Rogen, Anna Kendrick, Bryce Dallas Howard i Anjelica Huston.

To, co sprawia, że komedia działa w tym filmie, to małe sposoby, w jakie osobowość Adama (Gordon-Levitt) i istniejące relacje zmieniają się po jego diagnozie – czy to z jego najlepszym przyjacielem (Rogen), matką (Huston) i dziewczyną (Howard). a także nową społeczność, którą odnajduje wśród innych pacjentów i swojego terapeuty (Kendrick). Zapewnia również dramat, którego można się spodziewać.

Oczywiście śmiech może pomóc tylko wtedy, gdy masz scenę, w której Gordon-Levitt goli głowę za pomocą trymerów kulowych Rogena.

Afrykańska królowa (1951)

Niewiele jest klasycznych gwiazd Hollywood tak dużych jak duet Katharine Hepburn i Humphrey Bogart, i Afrykańska królowa to jedyny raz, kiedy te dwie ikony współdzieliły ekran razem. Wrzuć Johna Hustona jako reżysera i pojawiła się magia.

Bogart (w swojej jedynej nagrodzonej Oscarem roli) gra pijanego kapitana łodzi rzecznej Afrykańskiej Królowej, której zadaniem jest przetransportowanie prostego misjonarza Hepburn w bezpieczne miejsce podczas I wojny światowej. Jednak przekonuje go, by zamiast tego wziął łódź i spróbował zaatakować wrogi okręt wojenny. W swoich podróżach zyskują wzajemny szacunek.

Afrykańska królowa jest niezmiennie uważany za jeden z najlepszych filmów, jakie kiedykolwiek powstały, przekonaj się sam dlaczego.

Artysta (2011)

Artysta jest zwycięzcą Best Picture z 2011 roku. Można zapomnieć o tym drobnym fakcie, ponieważ niemal natychmiast po tym, jak zdobył swoją złotą statuetkę, jej miejsce w kulturowym duchu czasu zniknęło jak sama era ciszy. Nie oznacza to jednak, że film stracił urok, który skłonił ludzi do głosowania na niego w pierwszej kolejności.

Artysta to hołd złożony filmowi niememu, opowiadający historię gwiazdy kina niemego i upadków, jakie przeżywa jego życie wraz z pojawieniem się talkie. Wspaniała czarno-biała kinematografia, urocza Jean Dujardin i kradnący sceny szczeniak Uggie Artysta jako zabawny zegarek.

Piękne (2010)

Najnowsze filmy Alejandro Gonzaleza Inarritu ( Zjawa , Ptasznik ) były produkcjami na dużą skalę w języku angielskim. Piękny , to z kolei intymny dramat w języku hiszpańskim, ale wciąż jest mistrzowskim pokazem talentów i wizji reżysera.

W filmie Javier Bardem daje niesamowitą kreację jako człowiek umierający na raka, który chce porzucić to życie na własnych warunkach. Podczas gdy temat jest ciężki, reżyserowi i gwiazdce udaje się chodzić po ciasnej linie i mieć Piękny wylądować po stronie wzruszająco wzruszające, a nie głęboko przygnębiające.

Niebieska walentynka (2010)

Niebieskie Walentynki jest daleki od typowego hollywoodzkiego romansu. Trio scenarzysty i reżysera Dereka Cianfrance'a oraz gwiazdy Michelle Williams i Ryan Gosling opowiadają historię współczesnej pary, brodawek i wszystkiego innego.

Film jest wizytówką Williamsa i Goslinga, a oba są wyjątkowe, ponieważ pokazują ewolucję związku ich postaci od zalotów przez małżeństwo, aż po separację. Williams otrzyma nominację do nagrody dla najlepszej aktorki za swoją pracę.

Szczerze mówiąc, nie jest to najłatwiejszy z zegarków, ale Niebieskie Walentynki to potężne dzieło, które zasługuje na zobaczenie.

Góra Brokeback (2005)

Wokół było niefortunne piętno Brokeback Mountain kiedy wychodził, a wielu po prostu nazywa to gejowskim filmem kowbojskim. Jednak każdy, kto to widział, zdał sobie sprawę, że to naprawdę piękna i tragiczna historia miłosna z dwoma wspaniałymi występami wszech czasów Heather Ledger i Jake'a Gyllenhaala.

Adaptacja opowiadania Annie Proulx w reżyserii Anga Lee (za którą zdobył swojego pierwszego Oscara), Brokeback Mountain Akcja rozgrywa się w latach 60., kiedy Ennis i Jack pracują razem, by wypasać owce na lato. Tworzą głęboką więź i ujawniają swoje prawdziwe ja, czego nie są w stanie ponownie zrobić w swoim życiu, gdy są osobno.

Podczas gdy dzisiaj obsadzenie dwóch heteroseksualnych aktorów do postaci gejów spotkałoby się z pewną krytyką, Gyllenhaal powiedział w niedawnym wywiadzie, że wierzy, że film pomógł przełamać piętno związane z rolami i filmami LGBTQIA.

Potomkowie (2011)

To, że Hawaje mają malownicze widoki, nie oznacza, że to słońce i tęcze. Widzieliśmy to ostatnio w HBO Biały Lotos , ale także z filmem Alexandra Payne'a z 2011 roku Potomkowie z udziałem George'a Clooneya.

Clooney występuje w roli Matta Kinga, mężczyzny, którego żona miała śmiertelny wypadek na łodzi i który musi ponownie połączyć się ze swoimi dwiema córkami, jednocześnie radząc sobie z odkryciem, że jego żona go zdradziła i podejmując decyzję w sprawie umowy o ziemię, która ma ogromny implikacje. Shailene Woodley również występuje w roli głównej.

Potomkowie to zabawna i wzruszająca historia rodzinna zawierająca jeden z najlepszych występów Clooneya i była przełomową rolą dla Woodleya.

Detroit (2017)

Po nakręceniu dwóch filmów przedstawiających ostatnie konflikty Ameryki na Bliskim Wschodzie w Zraniona szafka oraz Zero Ciemnej Trzydziestki , Kathryn Bigelow skierowała kamerę z powrotem na amerykańską ziemię i kamień milowy w swoim filmie Detroit .

Detroit jest powtórzeniem zamieszek w Detroit z 1967 roku, szczególnie przypadku w hotelu, gdzie oddział policjantów nękał i ostatecznie zabił trzech czarnoskórych mężczyzn. W filmie występują John Boyega, Anthony Mackie, Jason Mitchell, Will Poulter, Jacob Latimore, Jack Reynor, Algee Smith, Samira Wiley i Kaitlyn Dever.

Bigelow stworzył film z szybkowaru o zapomnianym momencie w historii USA.

Szybkie czasy w Ridgemont High (1982)

Amy Heckerling nakręciła dwa klasyczne filmy o szkole średniej, w tym bezradny w latach 90. i Szybkie czasy w Ridgemont High w latach 80. Ten ostatni jest obowiązkowy, zwłaszcza gdy jest tak łatwo dostępny, jak w telewizji IMDb.

Film opowiada o całej grupie licealistów z liceum w południowej Kalifornii, którzy zajmują się seksem, narkotykami i rock'n'rollem. Na podstawie scenariusza Camerona Crowe, w filmie występują Jennifer Jason Leigh, sędzia Reinhold, Phoebe Cates, Forest Whitaker, Robert Romanus, Brian Backer, Amanda Wyss i Sean Penn jako niezapomniany palacz Jeff Spicoli.

Dopóki Szybkie czasy jest tak zabawny, jak każdy film, którego akcja rozgrywa się w liceum (Penn jest świetny, a fantazja Reinholda o Catesie jest kultowa), film zagłębia się również w osobiste powiązania wielu z tych postaci, co nadaje mu fantastyczną głębię.

Jego dziewczyna piątek (1940)

Jeśli ktoś cierpi z powodu niemożności obejrzenia filmu tylko dlatego, że jest czarno-biały, Jego dziewczyna w piątek może być na to lekarstwem. Klasyk Howarda Hawksa z Carym Grantem i Rosalind Russell w szczytowej formie komediowej, ta trwająca kilometr na minutę komedia wciąż ma nogi po tylu latach.

Grant występuje w roli redaktora gazety, który planuje powstrzymać swojego asa-reportera i byłą żonę (Russell) przed ponownym małżeństwem i odejściem z gazety.

Nie jest tak łatwo znaleźć klasyczne filmy, takie jak Jego dziewczyna w piątek na streamingu, więc najlepiej wykorzystać szansę, gdy ją masz.

Jak wytresować smoka (2010)

Wystartuj z How to Train Your Dragon, oryginalnym filmem animowanym, który zapoczątkował nową serię Dreamworks, która pozwala niektórym z najlepszych filmów Pixara walczyć o swoje pieniądze.

Podążając za młodym, chudym wikingiem o imieniu Czkawka, zaczyna kwestionować polowanie na smoki przez jego wioskę po nawiązaniu więzi z jednym ze stworzeń.

Wspaniała animacja i porywająca ścieżka dźwiękowa to najważniejsze elementy filmu Jak wytresować smoka, a także obsada głosowa Jaya Baruchela, Gerarda Butlera, America Ferrery, Craiga Fergusona, Christophera Mintz-Plasse, Jonaha Hilla, Kristen Wiig i innych.

Jak wytresować smoka zrodziły dwie kontynuacje, ale to oryginał pozostaje śmietanką plonów.

Poufne w Los Angeles (1997)

Na podstawie powieści Jamesa Ellroya o tym samym tytule, LA poufne to fantastyczna historia kryminalna, której akcja rozgrywa się w złotej erze Hollywood jako trzech policjantów o różnych stylach egzekwowania prawa do zbadania serii morderstw.

Curtins Hanson reżyseruje Guy Pearce, Russell Crowe, Kim Basinger, Kevin Spacey, James Cromwell, Danny Devito i David Strathairn w tej opowieści o morderstwach, korupcji i prostytutkach stworzonych, by wyglądać jak gwiazdy filmowe.

LA poufne był jednym z największych filmów 1997 roku i gdyby nie natknął się na titanica równie dobrze może zajmować czołowe miejsca w nagrodach i krajobrazie kulturowym.

Pani znika (1938)

Mistrz suspensu, Alfred Hitchcock, jest najbardziej znany z takich prac, jak Tylna szyba , psychika , Zawrót głowy oraz Północ, północny zachód , ale legendarny reżyser ma ponad 50-letnią filmografię, z licznymi klasykami. Jednym z jego mniej znanych, ale z pewnością nie mniejszych dzieł jest: Pani znika .

W historii Pani znika , młoda osoba z towarzystwa spotyka podczas swojej podróży miłą starszą kobietę, a para dzieli przedział w pociągu. Jednak, gdy młoda kobieta budzi się z drzemki, zastaje starszą kobietę i nikt nie mówi, że kiedykolwiek widzieli taką osobę.

Ten thriller należał do wczesnych dzieł Hitchcocka, dzięki którym zyskał słynny przydomek.

Lew (2016)

Oparte na prawdziwej historii, Lew opowiada o pięcioletnim indyjskim chłopcu, który zgubił się ze swoim starszym bratem i nie może wrócić do domu. W końcu zostaje adoptowany i wychowany przez australijską parę. Kiedy dorośnie, ponownie zaczyna szukać swojej rodziny, mając niewiele informacji, które pamięta.

Ta emocjonująca podróż została wyreżyserowana przez Gartha Davisa i zagrała Dev Patel, Nicole Kidman (obie nominowane do Oscara), Rooney Mara, David Wenham i Sunny Pawar jako młody chłopak.

Przygotuj swoje chusteczki.

Małe kobietki (1994)

Greta Gerwig zaadaptowała w 2019 roku klasyczną historię marcowej rodziny Louisa Maya Alcotta, ale 25 lat wcześniej otrzymaliśmy kolejną wersję Małe kobiety to była kwintesencja wersji dla własnego pokolenia.

Gillian Armstrong wyreżyserowana w 1994 roku Małe kobiety , w którym zagrała Winona Ryder jako Jo, Kirsten Dunst i Samantha Mathis jako Amy (młoda i starsza), Claire Danes jako Beth i Trini Alvardo jako Meg, podczas gdy Susan Sarandon zagrała panią March, a Christian Bale jako Laurie. Za swoją pracę Ryder otrzymała nominację do nagrody dla najlepszej aktorki.

Jest kilka rzeczy, które lepiej powiedzieć o takiej historii jak Małe kobiety poza tym może być wielokrotnie powtarzany w różnych epokach i mieć podobny wpływ na widzów, pozostając wiernym materiałowi źródłowemu.

Noc żywych trupów (1968)

Oryginalny film o zombie (tak bardzo, że nawet nie nazywa się ich w filmie zombie), George A. Romero Noc żywych trupów to klasyka horroru. W porównaniu do tego, gdzie poszedł gatunek (patrząc na ciebie Armia Umarłych ), Noc żywych Martwy prosty, ale uderzający ton przerażenia jest niesamowity.

Noc żywych trupów W rolach głównych Duane Jones, Judith O'dea, Karl Hardman, Marilyn Eastman, Keith Wayne i Judith Riley jako grupa ocalałych, którzy zostają uwięzieni w opuszczonym domu, gdy te nieumarłe ghule zbliżają się do nich. Jednak argumenty grupy o tym, jak najlepiej przeżyć noc, stanowią prawie takie samo zagrożenie.

Paryż, kocham cię (2006)

Filmy Joela i Ethana Coenów, Wesa Cravena, Oliviera Assayasa, Alfonso Cuarona, Gusa Van Santa i Alexandra Payne'a byłyby całkiem zabawnym maratonem filmowym. Ale w Paryż kocham cię , dostajesz wszystkich tych reżyserów i innych międzynarodowych filmowców w jednym dwugodzinnym filmie.

Paryż kocham cię to kompilacja filmów krótkometrażowych, których akcja rozgrywa się w Paryżu i grana jest w różnych gatunkach. Oprócz listy reżyserów w obsadzie znaleźli się tacy jak Juliette Binoche, Steve Buscemi, Willem Dafoe, Maggie Gyllenhaal, Bob Hoskins, Olga Kurylenko, Margo Martindale, Nick Nolte, Natalie Portman, Gena Rowlands, Catalina Sandino Moreno i Elijah Wood .

Ten format powtórzono jeszcze kilka razy w filmach takich jak Nowy Jork, kocham cię , Rio, kocham cię oraz Berlin, kocham cię .

Filadelfia (1993)

To dziwne, że na początku swojej kariery Tom Hanks był uważany bardziej za aktora komediowego niż kogoś, kto mógłby zagrać jakąkolwiek rolę. Ten obraz zmienił się jednak, gdy ludzie zobaczyli Filadelfia .

Hanks występuje w roli mężczyzny, u którego zdiagnozowano HIV, który z powodu swojego stanu zostaje zwolniony przez swoją wysoko potężną firmę prawniczą. Z pomocą początkowo homofobicznego prawnika, granego przez Denzela Washingtona, pozywają firmę prawniczą o bezprawne zwolnienie. Jonathan Demme wyreżyserował film, w którym zagrali także Antonio Banderas, Jason Robards, Mary Steenburgen i inni.

Hanks wygrał swój pierwszy z dwóch kolejnych Oscarów za Filadelfia , ale ta potężna historia pośród szczytów epidemii AIDS jest warta obejrzenia nie tylko ze względu na występ Hanksa.

Wyszukiwanie (2018)

Jeśli jeszcze nie wiesz, kim jest Aneesh Chaganty, nie mogę polecić, abyś wystarczająco oglądał jego filmy, ponieważ uważam, że jest jednym z lepszych młodych reżyserów. Do tej pory stworzył dwa napięte, wciągające thrillery w latach 2020 Uruchomić i 2018 Badawczy .

Badawczy śledzi ojca (John Cho), który desperacko szuka wskazówek po zaginięciu jego córki. Założenie to oferuje wiele interesujących, choć niekoniecznie nowych materiałów, ale Chaganty robi to, aby uczynić go czymś wyjątkowym, opowiedzieć historię w całości za pomocą obrazów na ekranie, tj. Rozmów wideo, ekranów komputerów itp.

Koncepcja brzmi ograniczająco, ale w rzeczywistości umieszcza widzów w samym środku akcji, tak bezradną, jak ojciec Cho przez większość filmu. To ekscytujący zegarek od wschodzącego talentu.

Krótkoterminowe 12 (2013)

Zanim Brie Larson została Kapitanem Marvelem, była innego rodzaju bohaterką — przełożoną w ośrodku leczenia dzieci z trudnych środowisk. Jednak, jak każda wielka bohaterska postać, ma własne pęknięcia, które stanowią wyzwanie.

Krótkoterminowe 12 to fantastyczny film niezależny od Destina Daniela Crettona (który niedawno wyreżyserował Shang-Chi i legenda dziesięciu pierścieni ) i oprócz Larsona wystąpili John Gallagher Jr., Kaitlyn Dever, Stephanie Beatriz, Rami Malek i LaKeith Stanfield.

Larson powinien był zdobyć swoją pierwszą nominację do Oscara za swoją pracę (Akademia nadrobiła to zaniechanie swoją wygraną za Pokój ).

Śpiewać ulica (2016)

John Carney, patron filmów o sile muzyki, stworzył odę do lat 80. i historię miłości i braterstwa swoim genialnym, słodkim filmem Śpiewaj ulica .

Młody Conor (Ferdia Walsh-Pelo), którego akcja toczy się w Irlandii w latach 80., próbuje zdobyć sympatię Raphiny, zakładając zespół z przyjaciółmi ze szkoły. Co zaskakujące, są naprawdę dobrzy, a ich muzyka nie tylko wzmacnia więź między Conorem i Raphiną, ale dodaje młodemu człowiekowi nowej pewności siebie.

Śpiewaj ulica zawiera kilka fantastycznych oryginalnych piosenek (Drive It Like You Stole It dość łatwo utknie w twoim mózgu), a także jest po prostu ogólną przyjemnością do oglądania.

Przepraszam, że przeszkadzam (2018)

Boots Riley nie powstrzymał się od swojego debiutu fabularnego/reżyserskiego, tworząc zwariowaną komedię społeczną o wysokim poziomie koncepcji Przepraszam, że przeszkadzam .

W filmie występuje LaKeith Stanfield jako Cassius Green, który podejmuje pracę jako telemarketer i odkrywa, że może szybko awansować w rankingach, używając białego głosu (głos Davida Crossa). Jednak im dalej w górę łańcucha idzie, tym bardziej szalone stają się rzeczy. W rolach głównych występują również Tessa Thompson, Jermaine Fowler, Terry Crews, Kate Berlant, Steven Yeun i Danny Glover.

Przepraszam, że przeszkadzam jest absolutnie szalona i przezabawna w najlepszy możliwy sposób. Trudno będzie znaleźć bardziej oryginalny film.

Dzikie (2014)

Reese Witherspoon zakłada plecak i wyrusza na wędrówkę od południowej granicy USA w Kalifornii do północnej granicy w oczyszczającej podróży w filmie Jean-Marc Vallée Dziki , na podstawie pamiętnika Cheryl Strayed o tym samym nazwisku.

Dziki jest wizytówką Witherspoon, ponieważ jej postać zajmuje się nie tylko elementami wędrówek po tysiącach mil, ale także emocjonalną podróżą po śmierci matki (w retrospekcji Laury Dern). Z łatwością staje się jednym z najlepszych występów Witherspoon, który przyniósł jej nominację do Oscara.